高级感和高级脸 画时装插画的收获 #迷人系列 17 消失了5个月的公号和我，跟还没有退订的朋友们 say hi。迷人连载复活了。迷人16以后，答应了的“Elisa”，会写。后台还有1篇“意大利夏天”的存稿，1直没发出去，可以留到明年夏天发。另外，夏天的时候下决心做了近视眼手术，很多朋友问，也想写1篇，如果有需要，留言给我。总之开关打开，就有好多话说。身体里好像有个开关，会突然切换到另外一个频道。9月1下子禁声，我也没办法。老朋友们可能知道，没消息了可能又犯病，出来吱声差不多就行了。“开关”打开之前，我在画画，“开关”再1拨，又能画画。画画这件事绝对是2017年颠覆自我的最大收获。历来没想到自己还能画画！突然1天开关打开，就可以画了......

消失了5个月的公号和我，跟还没有退订的朋友们 say hi。迷人连载复活了。

迷人16以后，答应了的“Elisa”，会写。后台还有1篇“意大利夏天”的存稿，1直没发出去，可以留到明年夏天发。另外，夏天的时候下决心做了近视眼手术，很多朋友问，也想写1篇，如果有需要，留言给我。

总之开关打开，就有好多话说。

身体里好像有个开关，会突然切换到另外一个频道。9月1下子禁声，我也没办法。老朋友们可能知道，没消息了可能又犯病，出来吱声差不多就行了。

“开关”打开之前，我在画画，“开关”再1拨，又能画画。

画画这件事绝对是2017年颠覆自我的最大收获。历来没想到自己还能画画！突然1天开关打开，就可以画了...... 也是太奇异。（请疏忽粗糙的线条，这些都是我画的）

《圣诞系列》

1般是这样，画的时候没有太多计划，画完才觉得哎这个像谁谁谁，不知不觉画的都是身旁这些“怪人”朋友。

画怪人比较美

“怪人很美”是LC4周年时候的主题。

像“中年少女”、“精致的猪猪女孩”1样 ，“怪人”也是个标签，是我对那些身上具有某种神秘与矛盾、冲突与张力的人的昵称。先是纯洁喜欢，渐渐变成怪人吸引器。想象7年前的LC风格网就聚集着网上第1批的时兴怪人。我太熟习她们了。

她们总会在人群中1下子跳脱出来，她们的模样感动我们的某根神经。她们像缪斯1样让我们取得启发，从她们身上我看到1种光芒，所谓自由的精神，正是对“甚么是正确”不那末肯定的精神。

这是我们建立世界观、价值观和审美体系的基石。

黄金分割、对称与平衡、正常与完全是“正确的美”，矛盾古怪、挑战常规、淋漓尽致才会迷人。这是两种非常不同的生活态度。

高级脸的那条金线

画画以后更是包子工作服
愈来愈觉得相比美人来讲，还是怪人比较美。

美人美则美矣，而怪人常常有引人1看再看回味绵长的特点。所以怪人的高颧骨、宽眼距、大鼻子、厚嘴唇、细眼睛，画出来就是比美人的瓜子脸、尖下巴、大眼睛使人印象深入。

最近方脸宽眼距厚嘴唇这些棱角分明、反传统的“高级宁海电厂工作服样式
脸”1下子红了，网红脸则有过气之势，归根到底不是不美，是不高级。

“高级脸”之前，我们说“高级感”比较多。虽然有人质疑把脸分成高级和低级的道德危机，但要说明的是，这里的“高级”不是1个阶层标准，高级的反义词不是低级，应当是“不高级”。

”高级“是高标准的审美，高级更是1种表达方式：低调可以高级，高调也能够高级；性感可以高级，低俗也能够做得高级。高级有时候超出了美不美的维度，是那条深入地、耐人寻味、可意会不可言传的金线。

构成脸的高级感，除5官搭配的疏朗，更主要是弥漫她身上某种神秘或不合时宜的味道。就像马蒂斯的《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》、毕加索的《在红色安乐椅上睡着的女人》和康斯坦丁€€布朗库西的雕塑里的女人。

高级是超出美与不美的迷人之境

在不合时宜这1点上，两位著名的弗女士表达得很极致。两位都古怪极了。生而不美，天赋异禀，不但建立起独特的个人风格，更以1己之力影响了20世纪时尚历史。

弗里达的连心眉和小胡子，弗里兰的大鼻子和扁脑门，这些出现在他人身上就是个灾害的特点，在她们身上产生了奇妙的化学反应，也由于这些特点，她们成为历史上被画得最多的两个女人。

弗里达€€卡罗本身是画家，她的自画像就是现代自拍P图的鼻祖。

戴安娜€€弗里兰是Harper’s Bazaar的第1位时装编辑、Vogue的主编、大都会博物馆服装学院的特别顾问，诸多设计师的伯乐，她第1个介绍了牛仔和比基尼，她和另外一个狮子女香奈儿是闺蜜，她和安迪沃霍尔的好朋友。

时尚女魔头这词儿就是从戴安娜€€弗里兰身上来的，后面很多以品味著称的时尚传奇人物都视戴安娜€€弗里兰为“先辈”，包括现今时尚圈最有权利的童花头安娜€€温图和出版了《我就是时尚》的红发离职扣工作服记账
格蕾丝。

1936年，戴安娜进入《Harper’s Bazaar》的时候，时尚杂志的内容不是教女人如何打扮精致取悦男人，就是如何做馅饼，那个年代全部时尚行业都充斥着你们女人打扮不就是为了给男人看嘛的价值观。戴安娜€€弗里兰以其锋利独到的眼光对杂志进行了大刀阔斧的改革，使之1举成为社会流行文化的标杆。

1948年5月 / 《Harper's Bazaar》

1936年到1962年，弗里兰在Harper’s Bazaar期间开设了著名的专栏€€€€Why Don’t You…(你为何不)，这档专栏引导读者对自己生活周遭进行突破性思考，提供各种古怪的建议和意想不到的灵感。她执导做出了很多突破性的专题拍摄，烙印着她独树一帜夸大独特的风格。

50年代戴安娜€€弗里兰策划的与象共舞

离开VOGUE加入大都会以后，1972年到1984年这段期间，戴安娜€€弗里兰以1年1场的速度制作了12场无与伦比的时装展。因她加盟大都会博物馆，使得人们开始渐渐思考是不是把时尚学建立成1门专门研究的学科，开始关注记录其历史，研究其中男女性别社会文化与时尚的关系。

假设有牙缝，就让牙缝成为最美的特点

“假设有牙缝，就让牙缝成为最美的特点；身材高的话，就穿高跟鞋尽可能更高。脖子长要伸出€€，别驼背。鼻子长，就抬头让它成为你的特点。纵情自曝其短，让缺点成为身上最美的部份。”这段话后来成为最经典的时尚观点之1。

工作服统计汇总表
Diana Vreeland by Joe Eula

Mats Gustafson, Diana Vreeland, 1982

这位从小被母亲形容为extremely ugly的女人，创造了自己的专属发型，露出了巨大的额头，让鼻子看起来别具1格。连上年纪垮掉的脸也能够作为论垮脸高级性的范本。她还是用头巾的高手，之前头巾执念里写过。

插画师ktv公关工作服款式图片欣赏
Donald Robertson画过1个系列的戴安娜€€弗里兰。

by Donald Robertson

我也在画，1边画1边感受高级感背后的比例、线条、细节。

也同时看了电话催收发工作服吗
很多时装插画，1910年代至今，风格几度变幻有着不同年代的风韵。

这几年插画复兴，搭ins和pin的顺风车，更多风格、更多插画师兴起，光是GUCCI合作过的就有3个。

我很喜欢这两位女性插画师抽象的马蒂斯式的语言。

下次再聊

幼儿园服

北京西服定制

北京定做职业装